​

THE WOMBLE COLLECTIVE    

 Art Platform of Research Experimental & Media Ecology.

https://www.thewomblecollective.net/

​

​

הקולקטיב של וומבל נולד מהצורך הזה לנתח את ההשפעה בתוך האמנות של נושאים עכשוויים כמו התנועה הסביבתית, בתוך תהליכי היצירה של האמנות עצמה. עם זאת, ידוע שפרויקט אמנותי מסוג זה, היזום ברשת, כסוג של "הדדיות", מורכב מפרויקטים שנועדו להיות משתנים, רב כיוונים, רב צורניים, נוטים להשתנות לאורך זמן בהתאם לצורך._cc781905- 5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_

 

כדי לקחת כמה דוגמאות לפרויקטים מסוג זה של שיחה או שיתוף פעולה באמנות, נקודות התייחסות יכולות לכלול:

Raqs Media Collective, e-flux השכרת וידאו, גם קבוצת Otolith. אלו הם המודלים האמנותיים או היצירתיים של היום, שהם גם אינטרדיסציפלינריים. ראשית, יש להם רקורד מוכר, היום הם רפרנסים בלתי נמנעים באמנות עכשווית ובמדיה אמנותית. אז, הפרויקטים האלה מתעוררים כשהם מופעלים על ידי רצון כלשהו, הם פלטפורמות מוסדיות עצמיות. כל אחד מאיתנו כאמן פועל בצורה שונה, ובשיתוף פעולה, מיסוד עצמנו נותן לנו את ההזדמנות להיות נוכחות באינטרנט ולהיענות לקריאות אמנותיות להצעות וכו'.

 

המוסדיות העצמית הזו והזמניות השיתופיות, הטרנספורמציות והפופ-אפיות של ההפקה הן שמייצרות את הקהלים, הציבורים וקולקטיבים אחרים.

במובן הזה, ואני חושב שכולנו מסכימים, במצגת הזו רצינו לומר שעבורנו תפקידה של האמנות הוא חיוני. ואפשר לומר שלכל אחד מאיתנו יש הכשרה שונה. עכשיו נכיר קצת את החיים של כל אחד, אבל הדינמיקה היא של אמנות, ואמנות לפעמים משתפכת לסוג של אינטרדיסציפלינריות אמנותית, לא תמיד רק מדעית, אבל במקרה הזה, הפרויקט שלנו הוא, במובן מסוים , אמנותי מעל הכל. למעשה, פעם חשבנו ש-The Womble Collective הוא כמו יצירת אמנות. אבל אנחנו לא בטוחים שכן, לעת עתה, התשובה שלנו היא לא. אנחנו כן יודעים שאנחנו משתמשים במתודולוגיות שונות, מעל לכל שיטות וטכניקות אמנותיות. במישור האמנותי אנחנו כבר מכינים הצעה לתערוכה שקשורה לקולקטיב וומבל. זה לניו זילנד, אבל הפגישות שלנו נותנות לנו מניע ליצור אמנות. עבור סוג זה של פלטפורמה, הייחודיות היא כאשר היא משנה צורה, מיקום ומהות באותו רגע. בפלטפורמה הזו שאנחנו עובדים עליה, אין דפוסים, עדיין אין כללים קונקרטיים, מעבר לאלו שאנחנו מייצרים בתרגיל עצמו, וגם אין אספנים הקשורים לפרויקט הזה, אין סוכנים מוסדיים. במילים אחרות, אנחנו לא יכולים לומר שהעבודה הזו שאנחנו עושים כאן היא עסק, אנחנו לא עובדים על הרעיון הזה של ​_d04a07d8-9cd1-3239-9149-206713d, או כזה_innovation, העבודה שאנו מפתחים אינה שונה מאוד ממה שאנו עושים כאמנים כל הזמן, כי לפעמים מחשבה אמנותית, כידוע, היא לא תהליך ליניארי אבל, לפעמים, היא מעלה תשובות אפילו לפני  השאלות.

 

 

הסיפור שלנו

​

זה כמו מה שהם אומרים, שהחברים של החברים שלי הם החברים שלי. רוזה, ניל וחואן גרים באותה עיר בקולומביה כ-5 שנים, הם חברים ועבדו יחד כקבוצה ב-2014, כשרצינו לעשות פרויקט אמנותי בשכונת הפיל והטירה בלונדון. ניל הוא במאי אמנויות שהם נפגשו בו בפסטיבלי קולנוע והופעה, הוא כבר עבד עם חואן טורו בסט ארט דיירקשן, בזמן שהיה במאי של סרטים קצרים. מאוחר יותר, רוזה הזמינה את ידידה הוותיק אלכסנדר בוזי, שהוא פרופסור בקונסרבטוריון לאמנויות, שם גם למדנו. פליפה הצטרף לפני כמה חודשים, מכיוון שהוא המנהל האמנותי של פרויקט עם ניל וקשרנו טוב.
בשנת 2017 עברו רוזה ומשפחתה לניו זילנד. תמיד היינו בתקשורת ודיברנו על הוומבלס והמשמעות שלהם. עד אז רוזה כבר ערכה שתי תערוכות כולל הרעיון של הוומבלס, הקסם שלה הדביק אותנו, והיא עצמה הזמינה אותנו להיות חלק ממיצב שלישי של הגישה הזו של וומבל. תמיד יש בינינו קשרים יצירתיים, והאמת היא שאנחנו נהנים מאוד בפגישות שלנו, אבל ברור שלא תמיד יש לנו את אותן דעות וקריטריונים.

בכל מה שאנחנו עובדים עליו, אנחנו קבוצה של חברים שמסכימים לעבוד אמנותית על הרעיון של ​_d04a07d8-9cd1-3239-9149-20813bd6cthe Womble. הרעיון של ​​דמויות גדולות האף והשעירות האלה שהתחילו כסדרת טלוויזיה משנות ה-70. אבל מה שמעניין אותנו הוא שהדמויות האלה עושים שימוש חוזר וממחזר זבל. אנחנו אומרים זבל רע, כמו "לעשות אמנות טובה מפסולת גרועה". אז זו קבוצת חברים שעובדת עם אלמנטים יצירתיים שונים שיש לנו, כמו זום וכמו מה שאנחנו עושים כאן, כרגע. 

אולי בגלל זה אנחנו אומרים שזו פלטפורמה לאמנות, מחקר ניסיוני ואקולוגיה תקשורתית. זוהי פלטפורמה שמתייחסת לדאגות שונות ולעמדות שונות, לעיתים סותרות, של אמנות עכשווית. במסגרת התחום שלנו, יכולים להיות לנו הרהורים על מדעי האקלים, או על מיחזור, מיחזור תרבותי, נוכל לקיים מופעי הרצאות, כנסים וכו'. בקבוצה זו נראה אפשרויות רבות לעבודה על פרויקטים שונים.

 

קבוצת הצוות:

​

הוורד (רוזה באקרו)

​

הציג תערוכות בודדות בוולינגטון ("מוצר של קולומביה", אולפני Matchbox, 2011 ו"עיר הילדים", Thistle Hall, 2010) והיה חלק מארגון "בית פתוח לאמנים" שעושה תערוכות בבתי האמנים שלהם, "קולומביאני Womble House, 2017 ו-Womble House Revenge הקולומביאנית, 2018 בברייטון, בריטניה.

​

​

פליפה נאמן

​

אמן רב-תחומי, הוא מכסה שיטות שונות של אמנויות המשתמשות בהן על מנת לבטל גופים וצורות. ראשית, זה נולד מהרעיון של ​​אמנות ואנתרופולוגיה בשכונה הפופולרית, התחלתי לעשות מחקר ספציפי של העיר הפופולרית ב-amorph. . הסרטון והראיון הופכים את הסיטואציה לשולי העבודה. הוא השתתף באופן פעיל מגיל צעיר בסלונים ובתערוכות שונות מהעיר בוגוטה ומכל רחבי הארץ

​

ניל אלכסנדר

​

ניל אלכסנדר הוא ראש ה-Extraliminal Producciones שבמשך 9 שנים ניהל את CineToro, פסטיבל בינלאומי לקולנוע ניסיוני, שאירח אורחים קולומביאנים ובינלאומיים כולל הבמאים לך מג'בסקי ושרה סופיאן.

​

​

אלכסנדר באצי

​

אלכסנדר בוזי הוא מורה במכון לאמנויות יפות (Bellas Artes) של קאלי ולאחרונה (בשנת 2021) אצר תערוכה של עבודותיו של אביו במרכז התרבות קאלי.

​

​

​

ג'ון בול

​

עבד כבעל גלריה באוניברסיטה בה למד (המכון המחלקה לאמנויות יפות של קאלי). הוא עבד גם באזור התרבות של בנקו דה לה רפובליקה ולשכת המסחר בקולומביה. מצד שני, הוא עבד במסגרת שירות Audio Guide במוזיאון פרגמון בברלין.

​

​

פיטליטו ורחם כחול

​

יש לנו ניסיון באוצרות תערוכות בחללים קונבנציונליים ולא שגרתיים, וגם בהפעלת אירועי תרבות נוספים לרבות פסטיבל סרטים.

​

סטודיו אמנות

הרחם ורד

200 Daniell Street, Newtown, Wellington 6021, ניו זילנד.

© 2021 מאת קולקטיב וומבלה.
נוצר בגאווה עם שיתוף פעולה אמנותי אחר

​

​

​

​