"קולקטיב וומבל"

פלטפורמה לאמנות, מחקר ניסיוני ואקולוגיה של מדיה. 

​

מפתחות:  אמנות פלנטרית, מיחזור תרבותי, שיחות אמנות, מחקר יצירתי, אקולוגיה של מדיה, דיונים נוודים, ויכוחים, התנהגות קיברנטית, מולטי-מודאלי, מוקומנטרי, התערבות ארכיונית של המין האנושי, העתיד הארכיוני של המין האנושי. אוסף, אורקולי, הרצאה פרפורמטיבית, שלטון עצמי, אמנות ופוסט-קולוניאליות.

 

כהקדמה, אנו יכולים לומר ש-The Womble Collective נולד מהצורך הזה לנתח את ההשפעה בתוך האמנות של נושאים עכשוויים כמו התנועה הסביבתית, בתוך תהליכי היצירה של האמנות עצמה. עם זאת, ידוע שפרויקט אמנותי מסוג זה, היזום ברשת, כסוג של "הדדיות", מורכב מפרויקטים שנועדו להיות משתנים, רב כיוונים, רב צורניים, נוטים להשתנות לאורך זמן בהתאם לצורך._cc781905- 5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_

​

כדי לקחת כמה דוגמאות לפרויקטים מסוג זה של שיחה או שיתוף פעולה באמנות, נקודות התייחסות יכולות לכלול: Raqs Media Collective, השכרת וידאו אלקטרונית, גם Otolith Group. אלו הם המודלים האמנותיים או היצירתיים של היום, שהם גם אינטרדיסציפלינריים. ראשית, יש להם רקורד מוכר, היום הם רפרנסים בלתי נמנעים באמנות עכשווית ובמדיה אמנותית. אז, הפרויקטים האלה מתעוררים כשהם מופעלים על ידי רצון כלשהו, הם פלטפורמות מוסדיות עצמיות. כל אחד מאיתנו כאמן פועל בצורה שונה, ובשיתוף פעולה, מיסוד עצמנו נותן לנו את ההזדמנות להיות נוכחות באינטרנט ולהיענות לקריאות אמנותיות להצעות וכו'.

​

המוסדיות העצמית הזו והזמניות השיתופיות, הטרנספורמציות והפופ-אפיות של ההפקה הן שמייצרות את הקהלים, הציבורים וקולקטיבים אחרים.

 

במובן הזה, ואני חושב שכולנו מסכימים, במצגת הזו רצינו לומר שעבורנו תפקידה של האמנות הוא חיוני. ואפשר לומר שלכל אחד מאיתנו יש הכשרה שונה. עכשיו נכיר קצת את החיים של כל אחד, אבל הדינמיקה היא של אמנות, ואמנות לפעמים משתפכת לסוג של אינטרדיסציפלינריות אמנותית, לא תמיד רק מדעית, אבל במקרה הזה, הפרויקט שלנו הוא, במובן מסוים , אמנותי מעל הכל. למעשה, פעם חשבנו ש-The Womble Collective הוא כמו יצירת אמנות. אבל אנחנו לא בטוחים שכן, לעת עתה, התשובה שלנו היא לא. אנחנו כן יודעים שאנחנו משתמשים במתודולוגיות שונות, מעל לכל שיטות וטכניקות אמנותיות. במישור האמנותי אנחנו כבר מכינים הצעה לתערוכה שקשורה לקולקטיב הוומבל. זה לניו זילנד, אבל הפגישות שלנו נותנות לנו מניע ליצור אמנות. עבור סוג זה של פלטפורמה, הייחודיות היא כאשר היא משנה צורה, מיקום ומהות באותו רגע. בפלטפורמה הזו שאנחנו עובדים עליה, אין דפוסים, עדיין אין כללים קונקרטיים, מעבר לאלו שאנחנו מייצרים בתרגיל עצמו, וגם אין אספנים הקשורים לפרויקט הזה, אין סוכנים מוסדיים. במילים אחרות, אנחנו לא יכולים לומר שהעבודה הזו שאנחנו עושים כאן היא עסק, אנחנו לא עובדים על הרעיון הזה של ​_d04a07d8-9cd1-3239-9149-206813b, או כזה_innovation, העבודה שאנו מפתחים אינה שונה מאוד ממה שאנו עושים כאמנים כל הזמן, כי לפעמים מחשבה אמנותית, כידוע, היא לא תהליך ליניארי אבל, לפעמים, היא מעלה תשובות אפילו לפני  השאלות.

 

בכל מה שאנחנו עובדים עליו, אנחנו קבוצה של חברים שמסכימים לעבוד אמנותית על הרעיון של ​_d04a07d8-9cd1-3239-9149-20813bd6cthe Womble. הרעיון של ​​דמויות גדולות האף והשעירות האלה שהתחילו כסדרת טלוויזיה משנות ה-70. אבל מה שמעניין אותנו הוא שהדמויות האלה עושים שימוש חוזר וממחזר זבל. אנחנו אומרים זבל רע, כמו "לעשות אמנות טובה מפסולת גרועה". אז זו קבוצת חברים שעובדת עם אלמנטים יצירתיים שונים שיש לנו, כמו זום וכמו מה שאנחנו עושים כאן, כרגע. 

 

אולי בגלל זה אנחנו אומרים שזו פלטפורמה לאמנות, מחקר ניסיוני ואקולוגיה תקשורתית. זוהי פלטפורמה שמתייחסת לדאגות שונות ולעמדות שונות, לעיתים סותרות, של אמנות עכשווית. במסגרת התחום שלנו, יכולים להיות לנו הרהורים על מדעי האקלים, או על מיחזור, מיחזור תרבותי, נוכל לקיים מופעי הרצאות, כנסים וכו'. בקבוצה זו נראה אפשרויות רבות לעבודה על פרויקטים שונים.

​

(אנגלית)

​

"קולקטיב וומבל" (ניתן לתרגם אותו כאספני וומבל או "קולקטיב וומבל" במשמעותו הכפולה). אקולוגיה דיגיטלית.

קולקטיב וומבל, -כתיאור כללי- הוא פלטפורמה לאמנות, מחקר ניסיוני ואקולוגיה תקשורתית.

אני הולך להגיד את ה"מפתחות" או את הצירים העיקריים עליהם נדבר בספרדית, קצת גם באנגלית, כי יש כמה מהמושגים האלה שמטופלים בשפות אחרות. אחד מהם הוא אמנות פלנטרי. אנחנו מדברים גם על מיחזור תרבותי, משיחות אמנות, אנחנו מדברים על מחקר יצירתי, אקולוגיה של מדיה, דיונים נוודים, דיונים, קיברנטיקה ביהביוריזם, מולטי-מודאלי, אקולוגיה מוקומנטרית, דיגיטלית ופיזית, עתיד המין האנושי, התערבויות אמנותיות, דיגיטלי אוסף ארכיון, אודיו-ויזואלי, הרצאה פרפורמטיבית (קריאות פרפורמטיביות) אוטו-פוליטיקה, אמנות ופוסט-קולוניאליות.

 כהקדמה אנו יכולים לומר ש-The Womble Collective נולד מהצורך לנתח את ההשפעה בתוך האמנות של נושאים עכשוויים כמו התנועה הסביבתית, בתוך תהליכי היצירה הללו של האמנות.

עם זאת, ידוע שפרויקטים אומנותיים מסוג זה הנפתחים באינטרנט, כסוג של "הדדיות", מורכבים מפרויקטים שיש להם רצון להשתנות, רב כיוונים, רב-צורניים, נוטים לעבור מוטציות בהתאם לצרכים. ועם הזמן. 

 כדי לקחת כמה דוגמאות לפרויקטים מסוג זה של שיחות ושיתוף פעולה באמנות, נוכל לדבר על הפניות כגון: Raqs Media Collective, השכרת וידאו אלקטרונית, גם Otolith Group. מדובר במודלים אמנותיים של היום או במודלים יצירתיים, שהם גם בינתחומיים. זה, ראשית, יש להם מסלול מוכר, הם רפרנסים חובה היום באמנות עכשווית ובמדיה אמנותית.

 ואז, הפרויקטים האלה מתעוררים כשמשהו מופיע שמעורר את הרצון לעשות זאת, הם פלטפורמות מוסדיות עצמיות.

 כל אחד מאיתנו כאמנים עובד בצורה אחרת, ועל ידי עבודה בשיתוף פעולה ממסד עצמי, אז זה נותן את האפשרות להיות גם עם נוכחות באינטרנט ולהיות מסוגל לעבוד עם אמנותית שיחות וכו'

המוסד העצמי הזה והזמניות השיתופיות, הטרנספורמטיביות והניתנות לפריסה של הייצור הם שמייצרים את הקהלים, הציבורים והקולקטיבים האחרים האלה. במובן הזה, ואני חושב שכולנו מסכימים על זה, כי במצגת הזו רצינו לומר שעבורנו החלק האמנותי הוא חיוני. למרות שאנו יכולים לומר שלכל אחד מאיתנו יש מבנה שונה, כעת בהמשך אנחנו הולכים לדעת קצת על החיים של כל אחד, אבל אנחנו יכולים לומר כאן שאנחנו עובדים עם דינמיקה של אמנות. והנושא של אמנות גולש לפעמים לסוג של אינטרדיסציפלינריות אמנותית, לא תמיד רק מדעית, אבל במקרה הזה, אנחנו כן עובדים, בדרך כלשהי עם פרויקט, במיוחד אמנותי.

 למעשה, פעם חשבנו ש-The Womble Collective הוא כמו יצירת אמנות. אבל אנחנו לא יודעים, כלומר, זו שאלה שלעת עתה, לא. נכון לעכשיו אנחנו יודעים שאנחנו משתמשים במתודולוגיות שונות, אנחנו לא מאוד ברורים לגבי הכל, אבל אנחנו הולכים לשלב, ומעל הכל, שיטות וטכניקות אמנותיות.

בהתחלה אנחנו כבר עובדים על סוג של פרויקט לתערוכה לניו זילנד, שקשור ל-The Womble Collective ברמה האמנותית.

אבל בואו נגיד גם שהרעיון הוא שאנחנו מתכנסים בתור אמתלה לעשות אמנות.

במקרה של פלטפורמה מסוג זה, הייחודיות היא כאשר היא משנה צורה, מיקום וטבע באותו רגע.

בפלטפורמה הזו שאנחנו עובדים עליה, אין דפוסים, עדיין אין כללים קונקרטיים, במיוחד אלו שאנו מייצרים בתרגיל עצמו, אין אספנים הקשורים לפרויקט הזה, אין סוכנים מוסדיים, כלומר, אנחנו לא יכולים תגיד שהעבודה הזו שאנחנו עושים כאן בין אם זו חברה, אנחנו לא עובדים על הרעיון הזה של חדשנות או זה, העבודה הזו שאנחנו מפתחים היא לא מאוד שונה ממה שאנחנו עושים כאמנים כל הזמן, כי לפעמים חשיבה אמנותית, כידוע, היא לא תהליך ליניארי, אבל לפעמים, היא מאפשרת לנו לזהות, לפעמים אפילו את התשובות, לפני ששואלים את השאלות, ובכן, עם הכל, לגבי הקבוצה איתה אנחנו עובדים, אנחנו קבוצת חברים, שמסכימה לעבוד אמנותית עם הרעיון של הוומבל. הרעיון של הדמויות הגדולות והשעירות משנות ה-70, שמתחיל כספר וממשיך כסדרת טלוויזיה. אבל מה שמעניין, מה שמעניין אותנו זה שהדמויות האלה עושים שימוש חוזר וממחזר אשפה. אנחנו אומרים זבל רע, כמו זה של "לעשות אמנות טובה מזבל רע". אמנות טובה מהזבל הרע. אז כקבוצה, אנחנו קבוצה של חברים שעובדים עם אלמנטים יצירתיים של אלמנטים שונים שיש לנו, אלמנטים כמו Zoom או כמו מה שאנחנו עושים כאן עכשיו. ובגלל זה אנו אומרים שזו פלטפורמה לאמנות, למחקר ניסיוני ואקולוגיה תקשורתית, אולי מהסיבה הזו, כי זו פלטפורמה שעוסקת בדאגות שונות ובעמדות שונות, לעתים מנוגדות, לאמנות עכשווית. בתוך העבודות שיכולות להיות לנו, אנחנו יכולים לקבל הרהורים על מדעי האקלים, או, אנחנו יכולים לעשות הרהורים על מיחזור, מיחזור תרבותי, אנחנו יכולים לעשות, מופעי הרצאות, כנסים וכו', בקבוצה זו תראה אפשרויות רבות שאתה יכול לעבוד על פרויקטים שונים.

משתתפים: ניל אלכסנדר, רוזה ואקורו, אלכסנדר באזי, פליפה ליאל וחואן טורו.

 

אתר אינטרנט: thewomblecollective.net (עמוד עדיין לא פורסם, כרגע בשימוש במסגרת הפרויקטים והקבוצה)

© TheWombleCollective
שנה: 2020-2023.